对一个几十年24k纯纯的理工狗来说，又是为了生活埋头拉车的那种，理论上这辈子都很难和这类书籍有交集。
《艺术哲学》一书，是19世纪法国史学家兼批评家丹纳所撰写的艺术批评经典著作。全书从种族，时代，环境等三要素分析了意大利绘画，尼德兰绘画以及希腊雕塑等艺术作品，希望借此来探究艺术发展的规律。译者傅雷对这本书极为推崇，认为它
实际上等于同时出版一部西洋艺术史。
由推崇而产生敬畏，由敬畏而自我要求严格，傅雷从1929年开始，历经30年才翻译成书。
只是，生活就是这样神奇，你缺乏什么，它总是会用各种方法在各种场合提醒你，哪怕梦境都不放过。
于是，就有了这篇文章（全书文字部分419页，本篇暂时只谈第一编：艺术品的本质及其产生），今后可能还会有很多篇。
第一编 艺术品的本质及其产生
第二编 意大利文艺复兴期的绘画
第三编 尼德兰的绘画
第四编 希腊的雕塑
第五编 艺术中的理想
这是大概率事件，即使写出来显得低级幼稚（艺术上我简直就是个婴儿，我的天花板可能是很多人的地板），即使写出来没有几个人感兴趣（这见证了我的成长，锦上添花固然好，Inner peace才是终极目标）
有人说，艺术就是美，也有人说，生活就是艺术。这些理解可以说都没有错，本来艺术就是引发人们思考理解这个世界的。只是，艺术甚至早于科学影响人类的历史，在当今几乎科学统治一切的情况下，我们应该有理由学习一下艺术理论，学着欣赏一下艺术吧。
这篇文章既属于读书笔记，也属于读后感。我尽量用自己的理解和语言来谈论这一切，会颠倒书本结构，但主要来源都来自于这本书《艺术哲学》。因此，万一有些话语没有标注为引用，并不是想掠美，而是我疏忽了，是那些观点融入了我的血液，我的大脑被欺骗了——以为那真是自己的想法。
人类之初，是和自然世界抵抗的历史。人们必须时刻提防猛兽，洪水，野火，必须为了糊口生存终日奔波，此时，动物性占据了人体大部。当生产力提升，人类开始一种相对高级的生活，开始静观默想，关心基本原因与主要特征时，一共有2条路可以走：
- 科学：依靠科学找出基本原因/规律，用正确的公式和抽象的字句表达出来。
- 艺术：表现基本原因/规律时，不用枯燥的定义，而是用易于感受的方式，不但诉诸于理智，而且诉之于最普通人的感官与感情。
埃德温•J•德拉特（Edwin J. Delattre）比较了学习技术学科和学习人文/艺术学科的目的：
当一个人学习内燃机的机械构造时，学习目标是他应该能够更好地理解、设计、建造或维修这类发动机，有时他应该更容易因此而找到工作，从而改善生活……
当一个人学习人文学科（艺术）时，学习目标是他应当能够更好地理解、设计、建造或者修复一种人生……
看到没？差距就在这里。前者是器，后者是道。
艺术是“又高级又通俗的东西”，把最高级的内容传送给大众。
正确与完全的模仿不是艺术的目的，虽然摄影也可以称之为艺术，但永远没有人把摄影和绘画相提并论。
一般来说，仅仅哄骗眼睛的东西在艺术中是不被重视的。但纳一幅肖像画4年，拿着放大镜研究，画出的人头像是真的，但梵.代克的一张笔致豪放的速写就比它有力百倍。
有些艺术还存心与实物不符。比如：
雕塑——颜色单一，还没有眼珠；
戏剧——不讲人话，全是韵文。
艺术品的目的
是表现某个主要/突出的特征，也就是某个重要的观念，比实际事物表现得更清楚更完全。所用的方法是一个由许多部分组成的总体，而各部分之间的关系是由艺术家调配的。
艺术的目的：
将事物的基本特征表现得彰明较著。
艺术所以要承担这个任务，是因为现实不能胜任。在现实世界，特征不过是居于主要地位；艺术却要使特征支配一切。特征在现实生活中固然把实物加工，但是不充分。特征的行动收到牵制，受到别的因素阻碍，不能深入事物之内留下一个充分深刻充分显明的印记。人感觉到这个缺陷，才发明艺术加以弥补。
艺术家：
明白了艺术的目的和艺术品要表达的意义后，我们就很容易理解艺术家了。
艺术家需要一种必不可少的天赋，便是天大的苦功天大的耐性也补偿不了的一种天赋，否则只能成为临摹家与工匠。
艺术家之所以能够成为艺术家，是因为他有敏锐的洞察力，善于辨别事物的基本特征，别人只看到部分时，他就能见到全貌，还能领会精神。艺术家具有
辨别和扩大事物主要特征的那个特殊而高级的能力
按照丹纳的观点：艺术不是孤立的，物质文明和精神文明的性质面貌都取决于种族，环境，时代三大因素。环境把艺术带来或带走，犹如温度下降的程度决定露水的有无。丹纳将此发展为一个严密与完整的学说，并以大量史实来论证。
艺术就像是花朵，开得最艳长得最高的那朵；要分析艺术，就要从种子（种族及其基本性格）和植物（民族本身及其特性）开始研究。
恰恰就是艺术家们所处的环境与时代，影响了他们的思想，寄托了他们的情感——人总是观察自己的内心，倘若心中全是苦恼，就只能研究苦恼。
所以，每一个时代的艺术创作，都会虚构出一个中心人物，成为同时代人们钦佩与同情的典型，我努力理做了下面这张表格：
不论建筑，音乐，雕塑，绘画，诗歌，一切艺术都决定于中心人物，艺术永不凋零，是文化最早而且最优秀的成果，艺术的任务在于发现和表达事物的主要特征，艺术的寿命必然和文化一样长久。
正如我在谈谈“有趣”说的：
丹纳说：
人的心灵好比一个干草扎成的火把，要发生作用，必须它本身先燃烧，而周围还得有别的火种也在燃烧。两者接触之下，火势才会更旺。
时至今日，已经存在很多火种了，有些业已燃烧了上千年。历史上那么多艺术家，生活中那么多艺术爱好者和艺术品，散落在生活的角角落落，只待我们去发现，去经历那一场场的邂逅。
祝你我都有美妙的邂逅。
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